vladis-art.ru

[Вадим]

31 июня. Х/ф - Первая и единственная советская диско-опера




История любви художника, живущего в XXI веке, и прекрасной принцессы из средневекового королевства Пирадор времен правления короля Артура. Фильм снят по мотивам фантастической повести Дж.Б.Пристли

Злой волшебник Мальгрим делает все, чтобы получить таинственную брошь Великого Мерлина. Для этого он показывает принцессе Мелисенте Сэма Пенти, художника из будущего, в которого она влюбляется с первого взгляда. Чтобы встретится с любимым, принцесса должна пройти по Звездному мосту. Однако Мальгрим требует отдать ему брошь - только тогда он поможет Мелисенте...

Великолепный музыкальный фильм с участием звезд советского кинематографа.

Интересные факты

Фильм несколько лет был запрещен к показу. Связано это было выездом зарубеж одного из актеров - Александра Годунова.

Режиссер: Леонид Квинихидзе
Композитор: Александр Зацепин
Вокальные партии исполняют: Татьяна Анциферова, Лариса Долина, Жанна Рождественская, Яак Йола, Сергей Беликов
В ролях: Николай Еременко-мл., Наталья Трубникова, Владимир Зельдин, Владимир Этуш, Людмила Власова, Александр Годунов, Любовь Полищук, Игорь Ясулович, Марина Нудьга, Эммануил Геллер, Михаил Кокшенов, Владимир Сошальский, А.Бродский, Николай Лопушихин
СССР, 1978 год

Джон Бойнтон Пристли. 31 июня

31 июня Видео
_________________


В дороге кормить никто не обещал!

[Аврора]

Обожаю "31 Июня" и песни очень люблю. Кажется это музыка Зацепина.

[ANNA]

[Lomo_Homo]

Когда сегодня смотришь этот мюзикл, то непонятно почему он 20 лет пролежал "на полке"!!!
За что его запретили? Я не усмотрел там никакой антисоветской пропаганды.

[Странная Женщина]

Танцор Годунов уехал в Штаты, вот фильм и сняли с показа на 20 лет.
Годунов там играл роль придворного музыканта, пел за него эстонский певец Як Йола.
_________________
она просто мечтает о настоящем, сильном и открытом чувстве, о беспредельной поэтической любви…

[Skys]

А он, этот певец эстонский, в нашем фильме пел по эстонски? :shock:

[Круглая Сирота]

Здрасте. Вы мою маму не видали?
_________________
Ведь так не бывает на свете, чтоб были потеряны дети!

[Артур]

[Head black]

[Head black]

Наталья Трубникова



Родилась 17 июля 1955 года.
Закончила балетмейстерский факультет ГИТИСа.
Выступала на сцене Московского академического музыкального театра им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко.
В 1990 году вместе с мужем, известным солистом балета, а ныне режиссером - балетмейстером и педагогом Анатолием Кулаковым, приняла участие в создании школы - "Русская Академия Моделей".

Сайт Натальи Трубниковой
Всё о фильме "31 июня"

Людмила Власова



Родилась 2 марта 1942 года.
Балерина, солистка Большого театра.
В настоящее время - известный хореограф. Помогает тренеру Татьяне Тарасовой в работе с фигуристами.

Газета "Труд" № 12 за 13.07.2002, Мамедова Майя.

"Александр Годунов и Людмила Власова. Блистательные танцовщики, одна из самых красивых супружеских пар Большого театра 70-х годов. С их именами связаны аншлаги зарубежных гастролей и постановок на отечественных сценах: "Лебединое озеро", "Спартак", "Иван Грозный", "Анна Каренина", "Весна священная", "Любовью за любовь", "Ромео и Джульетта"...
В 1979 году во время гастролей в Америке Александр Годунов попросил политического убежища, а Людмила Власова попала в списки невыездных."
Людмила Власова:
"Мы прожили восемь счастливых лет вместе, пока не случился август 1979-го. Я до сих пор помню те три кошмарных дня, когда наш самолет держали на летном поле. Меня ведь тогда тайно вывели через гостиничный гараж, привезли в советское посольство, дабы избежать возможных встреч с западными журналистами, толпами демонстрантов, скандировавших: "Свободу Людмиле Власовой !" Посол предупредил о возможных провокациях, о том, что меня могут даже выкрасть. Я была в шоке, мысли были только о Саше, о том, что неужели мы больше никогда не увидимся? А еще, что мне нельзя оставаться в Америке, во что бы то ни стало надо вернуться в Союз: ведь там мама, брат. В искренность моего желания улететь на Родину американцы не верили: переговорить со мной пришли высокопоставленный сотрудник ООН, Сашин адвокат, врач, который должен был выяснить, не накачана ли я транквилизаторами, и еще десяток других чиновников. Останься я в Америке, мама никогда и ничем бы меня не попрекнула, а просто бы угасла. Так, как это случилось с матерью Рудольфа Нуриева: он спустя несколько десятилетий получил разрешение приехать на родину, да и то когда она была при смерти. Я была корнями привязана к своей стране, родительскому очагу... Поэтому это была, конечно, страшная трагедия нашего расставания с Сашей.
Жизнь в театре продолжалась, со спектаклей меня не снимали. Я танцевала все былые партии, хотя за спиной кое-кто и ехидничал, что мне стали "давать" их. Недоброжелателям хорошо ответил Виталий Вульф, наш с Сашей друг: "Ей не дали ни одной партии: ей было достаточно тех, которые она танцевала до этого". Приходилось собирать всю волю: я не могла позволить недоброжелателям видеть свою боль."

Прошли годы. Сегодня Людмила Власова - известный хореограф. Помогает тренеру Татьяне Тарасовой в работе с фигуристами. Она вышла замуж...

[Head black]

[Артур]

[Head black]

Великолепные песни Алесксандра Зацепина к фильму "31 июня" исполняли Татьяна Анциферова, Лариса Долина, Ксения Георгиади, Жанна Рождественская.

Ксения Георгиади



Ксения Георгиади родилась в городе Гудаута на побережье Черного моря, в Абхазии.

После окончания школы Ксения приехала в Москву и поступила во Всероссийскую творческую мастерскую эстрадного искусства. Здесь были все условия для раскрытия ее необъятного таланта, и после окончания учебного заведения успех не заставил долго ждать молодую певицу - она стала победительницей телевизионного конкурса "С песней по жизни".

Ее песни из кинофильма "31 июня" и "Уроки музыки" стали долгоиграющими шлягерами.

Ксения Георгиади объездила с концертами весь Советский Союз, выступала во многих странах мира. Ее сильный голос, многогранный и колоритный тембр стали очень скоро узнаваемыми, а исполняемые песни любимыми и популярными среди тысяч поклонников в нашей стране и за рубежом.

В 1991 году певица покинула Советский Союз, где не было никаких условий для того, чтобы работать и добиваться успехов на эстрадной сцене, и уехала в Грецию, как ей тогда казалось - навсегда. Но через семь лет она вернулась в Москву и продолжила концертную деятельность на родине.

Удивительно обаятельная и приятная женщина, талантливая и неподражаемая певица, любительница цветов и природы, излучающий оптимизм и жизнелюбие человек.



Мы запомнили Ксению ГЕОРГИАДИ ведущей популярного в восьмидесятые годы телеконкурса "С песней по жизни" и молдавскую песню "Астэ сяра", которую она спела в дуэте с певцом Ионом Суручану... Несколько лет назад Ксения неожиданно исчезла из нашего поля зрения. Возвратившись на родину, она снова начала активно работать в своем жанре. Недавно вышел ее диск "Да, я жива!", готовы несколько шуточных песен для третьего альбома - в совершенно новом для певицы стиле "шансон".



- Ксения, помнится раньше была популярной песня Тухманова "Мой адрес - Советский Союз". Какой сейчас у тебя адрес?



- Все бывшие республики, которые отсоединились и обрели независимость, я все равно ощущаю нашими. Я как бы с ними выросла - с Таджикистаном, Узбекистаном, Эстонией и т.д., - и для меня они остались такими же родными и близкими. Я их от себя не отделила. И хотя Советского Союза сейчас нет, и сказать, что мой адрес - Советский Союз, вроде бы нельзя, - где-то глубоко в душе это чувство присутствует. Хотя в любом случае, где бы на гастролях я ни была, я рвусь к себе домой, в Москву!



- Откуда у тебя греческая фамилия?



- Мои родители - коренные греки, так же, как бабушки и дедушки с материнской и с отцовской стороны. Папина фамилия Георгиади, мамина - Мавриди. Так что я - чистокровная понтийская гречанка, хотя родилась в Абхазии. В 1905 году мои предки на корабле переплыли в Россию во время нападения Турции на понтийские земли. Дедушка бежал на Кавказ, где и встретил маленькую девочку-понтийку. Со временем они поженились. Та девочка - моя бабушка. Вот такая у нас история.



- Такой коктейль кровей дает взрывчатую смесь темперамента. Какой у тебя характер?



- Абсолютно точное определение - взрывной! Особенно когда я занимаюсь своей работой. Если звучит музыка и я выхожу на сцену - я уже другой человек, полностью отдавшийся этому действу. Дома же наоборот - часто возникает желание побыть одной, чтобы рядом не было вообще никого. Хочется в одиночестве "подзарядить батареи", поразмышлять наедине с собой. Я люблю готовить и умею практически делать все - и русские блюда, и греческие, и кавказские... В общем, я - домашняя кошка. Я люблю дом, и если мне необходимо уехать по делам, то уже через некоторое время меня снова тянет домой. И что еще роднит меня с кошкой - я ласковая и очень люблю ласку!



- В одной из самых первых твоих песен есть слова: "Не нужен мне начальник - а нужен друг", а в новой - на твои стихи: "Под чью-либо дудку не стану я петь и буду такая, какая я есть". А что делать, если мужчина не принимает женщину такой, какая она есть, а ставит свои условия? Подчиниться или уйти?



- Если этот мужчина мне очень дорог, то я подчинюсь. Но потом потихонечку, постепенно добьюсь того, что он сделает по-моему. Когда мужчина начальник и на работе, и дома - грош ему цена. С любимой женщиной он должен быть просто мужчиной. Вообще мужчину воспитывает женщина. Ведь в народе говорят, что мужчину ценят по тому, какая женщина рядом с ним. Мы идем рядом и не можем друг без друга - недаром же мы вместе созданы на этой земле. И все-таки доминирующую роль в этих отношениях играет все-таки женщина. Она должна быть настолько мудрой, чтобы мужчина поверил, что главный все-таки он и все принимаемые решения исходят от него. Да, он голова, но женщина - шея, которая этой головой вертит!



- Несколько лет назад ты уехала в Грецию...



- Это было связано с конфликтной историей, о которой даже сейчас, спустя восемь лет, мне тяжело и больно вспоминать. В Греции у меня есть некоторые творческие связи, и я иногда езжу туда поработать. Когда же я собралась туда на более долгий срок, то заблаговременно предупредила своих музыкантов, что коллектив в связи с этим распускаю. Но чтобы ребята не зависели от меня и не лишились заработков, я оставила им всю аппаратуру со своими рабочими. Однако мои музыканты быстренько договорились с какими-то очень деловыми ребятами, которые забрали всю аппаратуру и стали проводить дискотеки за доллары. Вернувшись в очередной раз из Греции, я обнаружила, что аппаратуры нет на месте. Какой-то хорошо накачанный парень намекнул мне, что лучше мне о существовании этой аппаратуры забыть: если я попытаюсь ее увезти, то с моим сыном, который оставался в Москве, может "что-то" случиться. Разумеется, петь в России после этого я не могла. Оставила все, как есть и уехала.



- Легко ли ты нашла общий язык с греческой публикой?



- Греки очень темпераментные люди. Они очень отличаются от нас, русских, тем, что у них каждый - за себя, каждый старается другого "съесть", чтобы занять его место. Мне стали сильно завидовать, когда меня пригласили выступать в один из лучших клубов Афин. Конкуренты не дремали - и иголки со стеклом в обувь подсыпали, и платье концертное рвали за пять минут до выхода на сцену... Когда кто-то стал возмущаться, что я никакая не гречанка, я сказала несколько фраз на "греческом устном" - сразу поверили, что "своя"!



- Ты знаешь греческий?



- Я знала понтийский диалект. Разница примерно такая же, как между русским и украинским языками. Основа общая, а слова немного отличаются. В Греции мне пришлось усиленно учить эллинский язык, что я делала с удовольствием, с азартом, мне это было очень интересно. У меня был русско-греческий словарь. Вначале выучила буквы, потом постепенно начала читать. Конечно, мне казалось, что я никогда в жизни не осилю подобную грамоту, но ведь человек - это такая загадка! Я поняла: главное - захотеть! И спустя полгода я спокойно заговорила на чисто греческом. Греки этому очень удивлялись. Они вообще консервативные люди и очень любят свою музыку и свое искусство.



- Говорят, родной язык для человека тот, на котором он думает...



- Так получилось, что у меня два родных языка - греческий и русский. Иногда я действительно ловлю себя на том, что думаю на греческом, могу машинально ответить по-гречески на телефонный звонок. Разговаривая с кем-то, порой пытаюсь вспомнить, как по-русски будет то или иное понятие. А в Греции происходит наоборот: меня о чем-то спросят, а я, не задумываясь, отвечаю по-русски.



- Несколько лет назад по Москве ходили слухи, что ты погибла...



- Это очень занимательная история. Однажды, когда я жила в Афинах, в моей квартире раздался звонок. Звонил мой музыкант, который, услышав мой голос, несколько раз переспросил: "Ксюша, это ты? Это точно ты? Можешь прямо сейчас приехать ко мне?". Я поехала. Вхожу в его дом и слышу облегченный вздох: "Ну слава богу, ты жива!". Я перепугалась: "Что случилось?". Оказалось, в горном районе Греции, на дороге, ведущей из ночного клуба, разбилась машина с тремя пассажирами. Когда приехала полиция, среди вещей погибшей девушки нашли паспорт на имя... Ксении Георгиади! Как выяснилось, эта девица родом из Казахстана, решила устроиться на работу в Греции, для чего ей необходимо было иметь либо греческую фамилию, либо живущих здесь родственников. Она ухитрилась сделать фальшивый паспорт, в который было вписано, что она "Ксения Георгиади". То ли это единственная греческая фамилия, которая пришла ей на ум, то ли она вспомнила о такой певице - Георгиади. В тот злополучный вечер она после выступления как раз ехала в город, и машину занесло на крутом повороте. Сообщение о трагедии передали по всем информационным каналам Греции, откуда друзья и узнали о моей "гибели". Так до Москвы донесся слух о моей "смерти". Позже, когда зрители видели мое имя на московских афишах, они недоумевали: "Какая Георгиади? Она же погибла!". Слава богу, сейчас я постоянно здесь, меня приглашают на концерты, съемки и прочие мероприятия. На экранах ТВ появились сразу четыре мои новых клипа, которые, я думаю, еще раз убедят зрителей, что я есть, никуда не делась, не уехала, не погибла, а благополучно живу и работаю!



- Как складывались твои отношения с коллегами - артисты, как известно, личности ревнивые и амбициозные?..



- Мои отношения с коллегами всегда были нормальными, потому что я обхожу любые интриги стороной. В свое время я успешно дебютировала на эстраде и с самого начала оказалась в центре внимания. А вот к Ларисе Долиной, помню, внимания было тогда почему-то маловато. И я во время одного интервью попросила журналиста присмотреться к Лоре. Он связался с ней, сделал материал, а потом перезвонил мне и сказал, что в его практике подобное случилось впервые: никогда еще одна певица не рекламировала другую. Но я считаю, что под этим солнцем есть место для всех. И пусть мой зритель любит и Долину, и Аллегрову. А вот с Соней Ротару, хотя я ее очень люблю, у меня однажды имела место стычка, но не личная, а творческая. Была такая песня - "Стара печаль моя, стара! Пора забыть тебя, пора..." Когда я, начинающая, прошла в финал конкурса "С песней по жизни", меня увидел там композитор Юрий Саульский. Он попросил редактора: "Пусть эту песню споет вон та, черненькая!". Я с радостью согласилась и записала ее. Оказалось, что в это время снимался "Голубой огонек", на котором эту же песню пела Ротару. Просто Саульский отдал "Печаль" сразу двоим - была в то время такая практика, чтобы автор получал больше денег через РАО. И вдруг в эфир первой попадаю я, а не Соня. Узнав об этом, она очень возмутилась. Саульский начал всем звонить, "перекрывать кислород" моей записи. Это было очень неприятно, но на Соню я не обижаюсь. И в финале "Песни года" все равно именно она, а не я эту "Печаль" исполнила. Ротару - это Ротару... В этой ситуации я просто отошла в сторону. У меня не бойцовский характер. Возможно, из-за этого я много теряю, но я не умею доказывать, интриговать, бороться.



- А с Аллой Пугачевой не приходилось конфликтовать?



- С Аллой мы знакомы с 1981 года. Раньше я бывала у нее в гостях, мы сидели до пяти утра на кухне. Помню, она разводилась тогда с Сашей Стефановичем (режиссер фильма "Женщина, которая поет". - Ред.) и переживала далеко не лучший период своей жизни. Я ей еще советовала: мол, он - это он, а ты - это ты! Ты же Пугачева! А она грустно так отвечала: "Смелая-то я смелая, но в таких ситуациях всегда теряюсь. И помочь сама себе ни в чем не могу". Аллочка всегда была очень чутким человеком. Возможно, сейчас она просто надевает маску отчуждения, чтобы оградить себя от излишнего внимания. Я думаю, мы с ней еще обязательно встретимся!..

Ирина Барышева,

Александр Щупло

Ксения Георгиади: мне хочется влюбиться!
Ксения Георгиади - Наша любовь (видео)

[Head black]

Жанна Рождественская



Жанна Рождественская окончила Саратовское музыкальное училище по теории музыки и композиции в 1970 году. Пела с детства. В десять лет уже аккомпанировала в детском саду. В 1971 году она стала руководителем вокально-инструментального ансамбля «Поющие сердца» в Саратовской филармонии.

В 1975 году Жанна Рождественская стала дипломанткой 5-го Всесоюзного конкурса артистов эстрады в составе ансамбля «Саратовские гармошки». А в следующем году - завоевала 1 премию на Международном конкурсе политической песни в Сочи «Красная гвоздика», исполнив арию Звезды из современной оперы «Звезда и смерть Хоакина Мурьтты». Впоследствии Жанна начинает работать в Московском мюзик-холле. Сейчас она поет в «Росконцерте». Кроме того, Жанна Рождественская озвучивала многие советские фильмы и исполняла такие хиты как «Позвони мне, позвони» и «Песню гадалки» («Ну что сказать, ну что сказать…»).

Жанна Рождественская (видео)
__________________________________
Лариса Долина



Лариса Александровна Долина, урожденная Кудельман, в первом браке Миончинская (10. сентября 1955 года Баку, Азербайджан) — советская и российская эстрадная певица, джазовая певица, актриса, заслуженная артистка России (1993), народная артистка России (1998).

Родилась 10 сентября 1955 года в Баку, в городе где она провела всего лишь 3 года жизни, но город который она любит до сих пор. В 1958 трёхлетним ребенком переехала с родителями в Одессу. В шесть лет Лариса начала учиться игре на фортепиано. Музыкальная карьера певицы началась в 1971 в эстрадном оркестре «Мы одесситы».

В дальнейшем была солисткой таких музыкальных коллективов, как Государственный эстрадный оркестр Армении под руководством Константина Орбеляна, Государственный эстрадный ансамбль Азербайджана под руководством Полада Бюль-Бюль Оглы, оркестр «Современник» под руководством Анатолия Кролла (бывший оркестр Эдди Рознера). В 1981 Анатолием Кроллом была подготовлена программа «Антология джазового вокала», с которой Лариса Долина и Вейланд Родд в сопровождении оркестра выступали с аншлагами во многих союзных республиках. В 1984 певица получила приглашение исполнить одну из главных партий в кантате «История доктора Фауста» Альфреда Шнитке.

С 1985 Долина работает самостоятельно. За время сольной карьеры было поставлено несколько концертных программ, с которыми певица объехала всю страну. В 1985 она впервые выступила как режиссер собственной программы «Затяжной прыжок». Через два года Лариса Долина представила новое шоу «Контрасты», в 1989 в ГЦКЗ «Россия» показала программу «Льдинка», а на следующий год — шоу «Маленькая женщина». В 1990 в там же состоялась премьера рок-оперы «Джордано» (музыка Лоры Квинт), в которой главную мужскую роль исполнил Валерий Леонтьев, а главную женскую — Лариса Долина.

В 1991 в рамках русско-французского контракта Лариса Долина выступила перед 20-тысячной аудиторией в городе Ла-Рошель на фестивале «Радио-Престиж». В 1992 состоялся юбилейный творческий концерт певицы в Театре Эстрады. В том же году появилась программа «Что хочу, то и пою», показанная в концертном зале «Россия». В 1995 Долина представила программу «Я не нравлюсь себе», которая открыла зрителям ее новый имидж.

Певица не раз становилась призером и лауреатом многих престижных всесоюзных и международных конкурсов. В 1991 Лариса Долина была удостоена титула «Лучшая певица страны» на всесоюзном конкурсе «Профи». Через два года стала заслуженной артисткой России. В 1994 певица получила приз «Хрустальный дельфин» на Всероссийском конкурсе в Ялте и стала обладательницей национальной музыкальной премии «Овация» в номинации «Лучшая рок-певица». В 1996 вновь получила «Овацию» как лучшая солистка года (в номинации «Поп-музыка»).

Лариса Долина снималась только в музыкальном фильме «Мы из джаза», но ее голос звучит более чем в 70 кинокартинах и мультфильмах.

23 и 24 декабря 1996 в ГЦКЗ «Россия» состоялась премьера юбилейной сольной программы Ларисы Долиной «Погода в доме». В этом музыкальном спектакле прозвучали известные хиты певицы, а также был представлен новый альбом «Погода в доме», созданный Ларисой в сотрудничестве с композитором Русланом Горобцом и поэтом Михаилом Таничем. В шоу приняли участие Ирина Отиева и Валерий Меладзе. Член партии «Единая Россия» с 2003 года.

Лариса Долина (видео)

_____________________________________

Татьяна Анциферова



Татьяна Анциферова начинала в 1971 году в группе «Красные дьяволята», работавшей при одной из самых модных дискотек Харькова. Вскоре прозвучал модный в те годы клич: «Алло, мы ищем таланты!» Естественно, «дьяволята» — всегда народ отчаянный — откликнулись. И по итогам конкурса, жюри которого возглавлял титулованный украинский певец Петр Топ-чий, Анциферову пригласили в Киев, в «Укрконцерт». С помощью этой концертной организации она стала колесить по СССР, исполняя эстраду и рок-репертуар.

А затем в Ужгороде — за талант — даже дали квартиру! И Таня осела в этом городе.

Знакомые музыканты с удовольствием слушали кассеты с записями песен в исполнении Анциферовой. И одна случайно попала к модному в те годы композитору Александру Зацепину. Мэтр пригласил молодую певицу на прослушивание. В итоге всего за семь дней в январе 1978 года были записаны все песни для фильма «31 июня». Год спустя голос Анциферовой зазвучал и в фильме «Узнай меня». А в 1982 году певица сделала хитом «Рассвет-закат» на музыку Юрия Маликова и Владимира Преснякова-старшего. Но в 1983 году Татьяне пришлось сделать операцию на щитовидной железе, в 1986 году родился сын — некоторый период жизни ей было не до творчества.

В 1992 году певице предлагает свои песни экс-басист «Рок-ателье» Александр Рыбкин. Татьяне они нравятся, и она возвращается на сцену. А из новых песен записывает целый альбом — в стиле софт-рок. Однако он так и не выходит в свет. После этого, с середины 90-х, Анциферова продолжает экспериментировать — репетирует песни в стилях диско и реггей. Теперь для нее работают: муж —не очень известный композитор Владимир Белоусов и поэт — очень известный песенник Карен Кавалерьян. Анциферова также записала партию Марии Магдалины для русского варианта рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда» в московском Театре имени Моссовета.

Песни Анциферовой часто выходили виниловыми миньонами, был издан диск-гигант с музыкой к кинофильму «31 июня», но, по сути, первый сольный альбом у певицы вышел только в 1996 году. И вобрал ее песни разных лет, в том числе и те, что были записаны для кинофильмов.

Скачать все песни Т.Анциферовой из к/ф "31 июня": кликни по фото.

Татьяна Анциферова (видео)

[Head black]

Александр Зацепин



Зацепин Александр Сергеевич родился 10 марта 1926 года в городе Новосибирске в семье хирурга и учительницы литературы .Закончил музыкальную школу, параллельно учась в технической школе. Во время военной службы играл на аккордеоне, кларнете и балалайке в Ансамбле песни и пляски Сибирского военного округа. В начале 50-х годов Зацепин переезжает в Казахстан и поступает в Алма-Атинскую консерваторию по классу композиции, параллельно руководя художественной самодеятельностью. Его преподавателем стал Евгений Григорьевич Брусиловский (1905-81) - ( казахский композитор, народный артист Казахстана . Автор первых казахских опер, оркестровых произведений, вместе с Муканом Толебаевым и Латифом Хамиди автор гимна Казахстана 1944 года , 7 симфоний и др. Профессор Алма-Атинской консерватории , лауреат Государственной премии СССР ). После окончания консерватории А.С. Зацепин в 1956 работает концертмейстером в Алма-Атинской филармонии и начинает писать музыку к документальным фильмам...
В 1957 году Александр Сергеевич написал музыку к своему первому художественныму фильму, им стала музыкальная комедия "НАШ МИЛЫЙ ДОКТОР", Алма-Атинской киностудии, а песня "Надо Мной Небо Синее" стала сразу же популярной. Но звездный час настал немного позже, когда Зацепина пригласил работать режиссер Леонид Гайдай . У Гайдая на тот момент возникли разногласия с композитором Никитой Богословским во время совместной работы над картиной "Самогонщики", он решил искать другого композитора и по рекомендации "Мосфильма" пригласил для работы над фильмом "ОПЕРАЦИЯ "Ы" И ДРУГИЕ ПРИКЛЮЧЕНИЯ ШУРИКА" Александра Сергеевича .После выхода картины в 1966 г. стало ясно, что тандем Гайдай - Зацепин - это 100 процентная гарантия успеха фильма, все последующие картины стали классикой отечественной комедии. Надо отметить, что Зацепин всегда был в авангарде творческих экспериментов, аранжировка его музыки всегда отличались новаторством и оригинальностью .Ну, а когда в следующем совместном фильме "КАВКАЗСКАЯ ПЛЕННИЦА, ИЛИ НОВЫЕ ПРИКЛЮЧЕНИЯ ШУРИКА" ,вышедшем в 1966 году, герои фильма запели песни на стихи Леонида Дербенева ( "Если б я был султан" - в исполнении Юрия Никулина и "Песенка о медведях" - ее записала певица Аида Ведищева ), вся страна стала напевать эти песни, они стали поистине народными. Затем был фильм "Белый рояль", где молодой Муслим Магомаев пел "Лунную серенаду", потом последовала бессмертная "БРИЛЛИАНТОВАЯ РУКА", вот как о записи песен для этого фильма рассказывает певица Аида Ведищева : - " Как раз в это время на экраны вышел фильм "Бриллиантовая рука" и танго "Помоги Мне!" звучало из каждого магнитофона. Вспоминаю, как делалась эта запись: я только что вернулась с гастролей по Дальнему Востоку - разница во времени десять часов. Не могу прийти в себя. Когда надо было петь - я сплю, когда надо спать - пою... И вдруг почти в полночь - звонок от композитора Александра Зацепина:- "Аида, срочно приезжай на студию, все уже свои песни записали, осталась ты одна!" Я приезжаю и вижу такую картину: на полу лежит большой красный ковер, на нем с бутылкой водки расположились трое и выпивают в ожидании меня: Юрий Никулин (он только что закончил запись песенки "А Нам Все Равно!" и ему было уже все равно!), Андрей Миронов - после своего "Острова Невезения" и режиссер Леонид Гайдай, который нас всех "пас". Увидели меня: "О, Аида, давай, присоединяйся к нам!" Я говорю: "Вы меня зачем сюда среди ночи вызвали - пить или петь? Вы уж тут сами заканчивайте, а я пойду поработаю." Вот так 30 с лишним лет назад родилось это легендарное танго "Помоги мне!"
В 1969 году был снят фильм "КРАСНАЯ ПАЛАТКА", интересный тем, что это был совместный советско-итальянский проект, музыку для которого с нашей стороны написал Зацепин, а в итальянском варианте была музыка признаного мирового классика киномузыки Эннио Морриконе. 1971 год - фильм "12 стульев" . В 1973 году - "ЗЕМЛЯ САННИКОВА", песни из этого фильма "Есть Только Миг" и "Все Было" стали классикой, так же, как впрочем, и большинство песен мэтра. В том же году совместно с Гайдаем выпущен фильм "ИВАН ВАСИЛЬЕВИЧ МЕНЯЕТ ПРОФЕССИЮ", этот фильм я вообще оставлю без комментариев - они излишни, напомню только, что песни "Разговор Со Счастьем" и "С Любовью Встретимся" из этого фильма.
В середине 70-х годов состоялось знакомство с Аллой Пугачевой, а произошло это так: "Один музыкант, с которым я работал, - вспоминает Александр Сергеевич, - сказал мне, чтобы я сходил и послушал некую Пугачеву - это, по-моему, был концерт какой-то самодеятельности. Я действительно пошел. Она пела там "Посидим-поокаем" и очень мне понравилась. После концерта я с ней познакомился и чуть ли не сразу же предложил записать какую-то песню для фильма". На тот момент у Зацепина уже была своя домашняя студия. Вот как об этом периоде рассказывает Виталий Ефимович Клеймонт - человек, который в то время работал вместе с Зацепиным : - "В конце 1973 года по протекции Георгия Гараняна меня в качестве аранжировщика пригласил работать большой энтузиаст профессиональной звукозаписи композитор Александр Зацепин. В его домашней студии на изготовленном отечественными умельцами оборудовании я со своей ритм-секцией (бас-гитара, ударные, гитара и клавишные) трудился круглые сутки. Для записи восьми(!) треков использовался лентопротяжный механизм видеомагнитофона - кстати, впоследствии именно ширина пленки стала проблемой при попытках ремастеринга. Александр Сергеевич был не только популярным композитором, но и увлеченным радиолюбителем. Так, всю профилактику своей непростой по тем временам техники он осуществлял практически собственноручно. И именно в его студии я аранжировал и записал все песни Зацепина-Дербенева, сочиненные к различным кинофильмам и исполненные Аллой Борисовной Пугачевой". Алла приходила к нему домой, и они работали. Записывали песни к фильмам - "До Свиданья, Лето","Любовь Одна Виновата", "Бубен Шамана" и другие к фильму "Центровой Из Поднебесья" (1975 г.), "Куда Уходит Детство?" для детского фильма " Фантазии Веснухина".Песня "Волшебник-Недоучка" записана для фильма "Отважный Ширак".
Во время совместной работы пришла идея снять музыкальный фильм, Пугачева уже давно к этому готовилась, даже грезила кино. Леонид Дербенев познакомил Аллу со сценаристом Анатолием Степановым. Он и написал сценарий. Получилась очень неплохая психологическая мелодрама. Но Алле было нужно совсем другое - музыкальный фильм о себе. Поэтому текст три раза переписывался. Композитором фильма стал Александр Зацепин. Он написал несколько песен, в том числе и ставшую невероятно популярной "Кто, Не Знаю, Распускает Слухи Зря...". "Я тогда попросил Дербенева изменить там слова, - вспоминает Александр Сергеевич. - Мне казалось, что этот припев - "так же как все, как все, как все" - звучит неудачно. Но Алла сказала, что нет, у нее это хорошо получается". Скоро Зацепин услышал о том, что в картину собираются включить песни никому не известного Бориса Горбоноса. Он стал выяснять подробности, и ему сообщили, что это некий молодой парень, живущий в Люберцах. И самое ужасное, что он парализован. Но как может - пишет музыку. Грех не помочь такому человеку. Вот как обэтом инциденте вспоминает Александр Сергеевич : "Однажды Алла пришла ко мне в студию с просьбой помочь записать пять песен, которые она сама сочинила. Сказала, что хочет отнести их на радио. Якобы для нее эти песни написал некий молодой человек по фамилии Горбонос, который волею судьбы пожизненно прикован к инвалидной коляске. Ведь под своей фамилией Пугачева никому не могла предложить песни, их не возьмут -- она не член Союза композиторов. И вообще не композитор. Я записал ей песни в своей домашней студии. А сам я в тот период работал над музыкой к фильму "Женщина, Которая Поет". И в один прекрасный день, приехав на студию, узнаю от ассистента режиссера, что Алла в фильме будет исполнять несколько песен "какого-то" Горбоноса. "Так что твоя музыка, может, вообще не понадобится", - сказали мне. Я возмутился. И даже не из ревности к таланту "некоего" Горбоноса, а потому, что Алла мне ни слова не сказала о намерении вставить свои сочинения в фильм. Я пошел к начальнику музыкального отдела "Мосфильма" и написал заявление об уходе с картины. Дескать, у вас есть новый замечательный композитор, так пусть он всю музыку и пишет. Но при этом секрет Пугачевой я не раскрыл. Понятно, что вся съемочная группа прониклась благоговением к несчастному инвалиду, а меня осуждали, потому что я симпатий категорически не разделял. Но дирекция "Мосфильма" упросила меня не горячиться, пообещав, что в титрах будет значиться моя фамилия, а Горбоноса упомянут в конце мелким шрифтом. И в фильме наряду с моими звучали песни, написанные Аллой. Со временем они обрели подлинное авторство. Названия всех я сейчас не вспомню, но "Женщина, Которая Поет" -- одна из них. Ну а с Аллой с тех пор мы не сотрудничали.
- Я очень обиделся на Аллу за этот обман".
По результатам опроса читателей журнала "Советский экран" Алла Пугачева была признана лучшей киноактрисой 1978 года. Госкино присвоило фильму "Женщина, Которая Поет" "третью категорию", как фильму, представляющему, мягко говоря, не самый большой интерес для прокатчиков, как фильму, обреченному на редкие клубные просмотры. Кино журналисты и критики его громили. Тем не менее, в 1979 году фильм Александра Орлова "Женщина, Которая Поет" взял 1-е место в прокате и собрал на своих сеансах 54,9 млн. зрителей. Такой аудитории в Советском Союзе еще не собирал ни один музыкальный фильм .
В том же году выходит мюзикл "31 ИЮНЯ" режиссера Леонида Квинихидзе. Снятый по мотивам книги Дж.Б.Пристли , он стал одним из первых "не рядовых" музыкальных фильмов. Его сюжет представляет из себя романтическую историю любви средневековой принцессы и современного художника, живущего в самом начале 21 века. Великолепный актерский состав , остроумные монологи , отличная постановка- вот так можно охарактеризовать эту новаторскую и смелую для того времени расцвета Советского строя картину. Именно в этом фильме наиболее полно раскрылся талант А.С. Зацепина . Для того времени это было что-то необычное - удивительно проникновенная и мелодичная музыка, очень оригинальные аранжировки, сочетающие в себе смешение различных музыкальных стилей, использование культового синтезатора Роберта Артура - Moog, обилие модуляционных эффектов, а также революционную для нашей страны на тот момент времени обработку звука : фленжер, фуз, вау-вау и т.п. По своему уровню эта работа ни в чем не уступала западным творениям, даже сейчас, по прошествии многих лет, эта музыка звучит очень современно и актуально. Специально для записи песен главной героини - принцессы Мелисенты - Александр Сергеевич приглашает молодую талантливую певицу с Украины Татьяну Анциферову, также в проекте принимали участие Як Йоала , Жанна Рождественская, Лариса Долина, а для записи музыки маэстро привлекает группу "Аракс". Вся работа была выполнена на домашней студии Зацепина, вопреки информации, содержащейся в титрах фильма. В качестве исполнителей ролей были приглашены артисты Большого Театра, роль придворного музыканта Лемисона исполнил солист балета Большого - Александр Годунов, который в 1979 году эммигрировал в Америку, оставшись в Штатах во время гастролей Большого Театра в Америке. Этот факт предрешил судьбу фильма - его запретили после премьерного показа 31 декабря 1978 года и гениальная музыка попала в опалу . После того как режиссера театра на Таганке Любимова в 1982 году не пустили обратно в СССР, песня "Мир Без Любимого" стала расцениваться как провокационная, а песня "Зведный Мост"- пропагандой Рейгановской программы "Звездных войн". В 1981 году на экраны выходит новый музыкальный фильм под названием "Душа", первоначально в этом фильме должна была играть Пугачева, но после размолвки с Александром Стефановичем , на главную роль приглашают Софию Ротару, а также в картине принимала участие группа "Машина Времени". Музыку к этому фильму написал маэстро Зацепин , но эта картина не имела такого успеха как "Женщина, Которая Поет".
Происходящее не могло не отразится и на Александре Сергеевиче. Вот что он вспоминает: Первая жена, Светлана, с которой мы прожили 29 лет и от которой у меня дочь, умерла. Это был сложный период в моей жизни. Надоели бесконечные придирки. В мое творчество постоянно кто-то вмешивался: это нельзя, так нельзя. На аранжировку к фильму "31 июня" мне было сделано более 30 поправок. Мне говорили, что моя музыка - это зады капитализма, что всех исполнителей надо заменить, а саму картину лучше запретить. У меня как раз наметился выгодный контракт с американской фирмой, я должен был писать музыку к двум фильмам в год, но мне сказали, что советский композитор не должен работать на американцев. Рядом с нами жила пианистка, которая работала вместе с женой в музыкальной школе. Ее муж, француз Ален, познакомил меня со своей сестрой Женевьевой. Ему показалось, что мы сможем найти общий язык. У Женевьевы судьба тоже была непростая: в молодости отец запретил ей выходить замуж за любимого человека, и от отчаяния она ушла в монастырь.Через двадцать лет Женевьева покинула стены монастыря и приехала к брату в Москву. И вот, когда она приезжала в Москву из Парижа, мы подолгу общались и вскоре расписались в Грибоедовском загсе. И вот после регистрации брака идем в гостиницу "Космос", где она жила, а навстречу трое в штатском. Встали в дверях и просят предъявить паспорт. Я по-английски объяснил жене, чего они хотят. Женевьева решила, что нас сейчас арестуют и трясущимися руками вынула из сумочки свои документы. Увидев иностранный паспорт, нас пропустили внутрь. Благо, мне свой паспорт не пришлось предъявлять, а то бы точно нашли к чему придраться. По законам СССР я, даже будучи мужем, не имел права оставаться в гостиничном номере иностранки, а она соответственно -- у меня в квартире. Нам не разрешили поехать в Рузский Дом творчества, а в Дом творчества в Иванове я с огромным трудом добился разрешения. К тому же Женевьеву несколько раз в нашем аэропорту обыскивали, перерывали все вещи в чемодане. Французская женщина не могла себе позволить оставаться надолго в такой стране, и поэтому мы решили несколько месяцев пожить в Париже, потом приехать в Москву, а там уже решать, где окончательно обосноваться. Но в ОВИРе сказали, что на полгода, как я хотел, визу не дадут, надо оформлять документы на постоянное место жительства. Знакомые в ОВИРе разъяснили: можешь подавать подобное заявление через год снова, но нет никакой гарантии, что вновь не откажут... И так могут отказывать и пять, и десять лет... А вот если подать заявление: дескать, хочу на постоянное место жительства, тогда могут разрешить выезд сразу. Я говорю: где же логика? А ее, отвечают, искать не надо. Нет логики. Я оформил. Вот так и уехал...
- И что было потом?
- Прожил в Париже около пяти лет. Потом с Женевьевой мы расстались. Нет, она замечательная женщина, но просто оказались мы разными людьми. Наверное, сказался и языковой барьер - французского языка я не знал, только английский. А она, в свою очередь, в английском была не сильна. Так и общались. Притом оказалось, что у нас диаметрально противоположные характеры!
К примеру, встаю утром, вижу: солнышко хорошее, погода великолепная. Я и говорю: "Это замечательно, может быть, сегодня куда-нибудь сходим?" Женевьева вдруг резко выключает радио и говорит мне холодным тоном: "Почему ты мне мешаешь? Я утром привыкла слушать музыку, когда завтракаю".
На следующее утро я молчу. Она ко мне с расспросами: "Почему молчишь?" И вот такие перемены в настроении постоянно. Так все у нас и расстроилось. Но, впрочем, мы остались друзьями. И даже иногда видимся.
После этого стал потихоньку возвращаться назад. Почему говорю "стал"? Потому что меня полтора года не пускали.
Теперь уже назад, в Россию. Причем, заметьте, с советским паспортом - я же гражданства не менял, как был российским гражданином, так и оставался им. Мой друг Ален, помню, все удивлялся: ну и странные у вас порядки! Да чтобы я (это он о себе), к примеру, уехал в Америку, прожил там два года, и меня французы не пустили в мою родную страну?! Бред!
В общем, подал я заявление в консульство: намерен, мол, вернуться на постоянное жительство в Россию.
Отдал чиновнику все бумаги. "О, Александр Сергеевич, - говорит он, - через два месяца все будет в порядке".
Прихожу через два месяца, на его месте сидит уже другой чиновник. "Вам сказали прийти через два месяца?
Что вы, так не бывает. Не меньше года пройдет..." Он открыл ящик, куда его предшественник положил мое заявление - заявление там так и лежало, его никто никуда и не посылал. Пришел через полгода - опять ничего.
Через год - тоже. И только через полтора года пришло наконец разрешение...
В Москве я прожил лет пять - с 86-го по 91-й год. Что-то писал. А потом мне предложили работу в Англии, в Германии заказали музыку для фильмов, и я на гонорары в 91-м году купил дом под Парижем небольшой двухэтажный домик с участком земли в 30 соток и садом -- 20 плодовых деревьев. Одно частное лицо из Англии заказало мне написать несколько инструментальных композиций. Я написал. "Лицо" очень хорошо заплатило, и на эти деньги я купил домик. Вот с тех пор там и живу. К счастью, потом времена изменились. Я смог вернуться и стал жить как бы на два дома: работаю в Москве, а отдыхаю во Франции, где у меня хорошая квартира и большая дача. Я приехал на постоянное место жительства. Теперь у меня в Москве есть квартира и работа.
- Чем вы занимались во Франции?
-Я писал музыку. Сделал фильм в Германии, несколько рекламных роликов по приглашению Андрея Кончаловского. Но в каждой стране свои музыкальные пристрастия, своя культура и свои звезды. Грубо говоря, свой клан, в который со стороны не попасть. Я работал во Франции с Филиппом Бараке. Он пел песню "Такси, Такси" - вот так он услышал нашу популярную песню "Так Же, Как Все", которую пела Пугачева. В каждой стране есть свои исполнители, так сказать, клан. Вот как у нас, например. Я работал с Гайдаем, и вдруг бы приехал другой композитор. К Гайдаю другой просто не попал бы. Точно так же, как и я не попал бы к Гайдаю, если бы он не поссорился с Богословским. Во Франции попасть к известному режиссеру или исполнителю в "обойму" так же сложно, как и у нас. Те певцы, которые известны во Франции, отнюдь не знамениты в Германии. И наоборот.
В рамках данной статьи невозможно упомянуть все фильмы, к которым написал музыку Александр Сергеевич. Однако, не могу не отметить очень красивую музыку из фильма "КАПИТАН НЕМО" вышедшего в 1975 году, а также о том, что он писал музыку к мультфильмам из серии "Ну, Погоди" самого известного мультипликатора Вячеслава Михайловича Котеночкина. Кроме музыки к фильмам, была музыка к драматическим спектаклям, оперетты, симфоническая музыка, перечислять можно до бесконечности, многранность его таланта неисчерпаема.
В настоящее время Александр Сергеевич работает над новыми песнями с поэтом Юрием Рогозиным, в соавторстве с которым уже написано более 20 новых песен. В 2001 году Игорем Угольниковым в качестве режиссера был снят фильм "КАЗУС БЕЛЛИ", музыку к которому написал Зацепин. В творческих планах маэстро написание музыки еще не к одному фильму. 18 и 19 января 2002 года в ГЦКЗ "Россия" состоялись юбилейные концерты, приуроченные к 75 летию со дня рождения ( правда через год), а также оргкомитетом "Площади звезд" был установлен памятный знак заслуженному деятелю искусств России, композитору Александру Зацепину.
По единодушному мнению авторов страницы - Александр Сергеевич Зацепин - уникальный композитор , равных которому в нашем искусстве очень мало. Послушайте его музыку! Она настолько гармонична, неповторима, рождает в душе самые лучшие чувства. Это музыка жизни.

*При написании данной статьи использовались фрагменты интервью и другие материалы с полными вариантами которых можно ознакомится в разделе интервью.